Интервью с итальянским дизайнером Альберто Севезо (Интернет-журнал ETODAY)

Интервью с итальянским дизайнером Альберто СевезоPhotography

В рамках проекта TEN Collection By Fotolia, etoday' взял интервью у известного итальянского дизайнера Альберто Севезо (Alberto Seveso). Его специально подготовленная для проекта работа «Портрет идеальной незнакомки» будет предоставлена для бесплатного 24-часового скачивания в формате PSD в четверг, 10 октября, на сайте www.tenbyfotolia.com.

image001.jpg

Вы никогда профессионально не обучались фотографии, а как насчет иллюстраций? Учились где-то?

Я самоучка, я не посещал школы искусств или курсы. Хотя я изучал кулинарию в институте гостиничного бизнеса. Так что в какой-то степени можно сказать, что я закончил школу искусств, потому что кулинарию я воспринимаю как форму искусства, которая дает огромный креативный импульс. Мой путь художника начался с хобби. Вначале 90-х я работал с некоторыми графическими приложениями на Amiga, моем любимом компьютере. Позже я перешел на персональный компьютер и Photoshop, но все это было несерьезным увлечением. Вначале 2000-х эта своего рода игра, это увлечение переросло в профессиональную деятельность.

Что вы хотите сказать своими работами?

Я предпочитаю предоставлять людям возможность интерпретировать мои работы как им угодно. Но работами с чернилами в воде я все же хотел передать идею остановки времени одним нажатием. Мне трудно объяснить, откуда у меня появилась такая идея в первый раз, но я помню, что я видела нечто с подобной идей остановки времени где-то, и меня это поразила скорость фотографии. Я думаю о возможности реально остановись время всего одним щелчком. Последние годы я пытался создать свой собственный подход к этой технике, развивая это в моих личных проектах.

Кто ваша аудитория?

Моя аудитория разношерстна… от простых наблюдателей, которые увидели мои работы в прессе, до рекламных агентств, графических дизайнеров и фотографов, которые обожают экспериментировать.

Как бы вы могли описать ваш фирменный стиль?

Если бы мне пришлось дать определение моему стилю, я бы сказал хаотичный, беспорядочный и компульсивный.

Насколько мы понимаем, все ваши работы сделаны на основе фотографии?

Я страстно увлекаюсь фотографированием, что, в общем-то, является основой моей работы.

image003.jpg

Какие персоны оказали наибольшее влияние на ваше творчество?

В прошлом без сомнений не меня повлиял итальянец Алессандро Бавари (Alessandro Bavari) и американец Дейв МакКин (Dave McKean).

Каждому художнику необходимо вдохновение! А где ваш источник новых идей? Есть ли специальные места, ритуалы?

Больше всего меня вдохновляет то, что я вижу вокруг и во время путешествий. Но да, у меня есть особый ритуал, когда я работаю, я слушаю музыку. Я люблю смешивать разные музыкальные стили, так же как я люблю смешивать стили в моих работах.

image005.jpg

Обратимся к технике: расскажите о процессе создания иллюстраций. С чего начинается работа, чем заканчивается? Например, как вы работали над иллюстрацией для Коллекции TEN от Fotolia?

Я начинаю свою работу с фотографии, точнее ее поиска, и я очень аккуратно выбираю фотографию, с которой начать. Она должна лучше всех подходить к идее, которую я хочу передать, и дальше я начинаю работать с ней. Как правило, идея развивается во время работы. Это мыслительный процесс, который я не могу описать в деталях, так как это приходит самой собой, естественным путем и отражается на процессе. Кто угодно может скопировать мою технику. Главное — это передать гармонию и персональный подчерк, и чувственность изображению.

Коммерция в искусстве — может ли она считаться творчеством?

Я думаю это всегда возможно, хотя это бывает редко, чтобы иметь полную свободу в коммерческой работе. В последнее время я заметил, что мир рекламы гораздо сильней открылся творческим выражениям художников, поэтому пространство для выражения сильно увеличилось и рекламный бизнес все больше и шире открывается творческому пространству самого художника.

Вы работаете «под заказ»? Как находите общий язык с клиентом?

Я фрилансер. В прошлом работал в отделе новостей одного издательства. Но при этом всегда старался не отходить от индивидуальной деятельности. Я думаю, что работа в агентстве не для меня. Я считаю себя мизантропом и социопатом. Свобода позволяет мне развиваться и находить вдохновение. У меня нет любимого типа клиентов, но в целом я предпочитаю работать с людьми с проактивным поведением, теми, кто может увидеть какие то интересные черты в простом наброске, и таким образом дав тебе силу продолжить проект. Клиенты, которые вкладываются в процесс создания, те, кто знает, как прочитать работу вне чисто коммерческого аспекта.

Любите ли путешествовать? Где бы осели надолго?

Я бы хотел побывать везде. Меня больше привлекает Средиземноморье или тропическая атмосфера и климат. Но все равно мне очень интересны творческие веяния в России и как визуальное искусство развивается там.

Назовите четыре вещи, которые важны для иллюстратора.

Хороший вкус — он означает чувство композиции и гармонии. Оригинальность его собственного стиля. Врожденный талант и немного удачи.

image007.jpg

Вспомним более раннюю серию фотографий, рассказывающую о похождениях чернильного лего-сёрфера. Это он стал началом «чернильного» творчества? Или был просто промежуточным звеном?

Да, в самом деле, это был промежуточный период. Я всегда удивлен как много эти работы была опубликованы. Видеть, как работает взаимодействие между предметом и чернилами. Самой простой была идея дать лего-сёрферу прокатиться по краскам и чернилам.

Метод создания своих чернильных фотографий Вы называли «sperm shaping». Есть ли еще особенные названия приемов?

Я люблю его называть просто чернила в воде.

image009.png

Проводили ли вы выставки своих работ? Аукционы?

Обычно музеи и арт центры просят меня выставить мои работы. В прошлом мае я выставлял свои работы в Барселоне на madformacs.com, особенно иллюстрации с дисперсией и еще в музее BMW Museum в Монако в июне. В Лос-Анжелесе, осенью 2009, я принимал участие в выставке на тему переосмысления линий в женских портретах начиная с эпохи Арт Нуво и до сегодняшнего дня. Для этой выставки я выбрал некоторые женские портреты, выполненные в технике дисперсии. Пару дней назад со мной связались из галереи в Алабаме walnutgallery.org и я думаю принять их предложение о выставке.

Публиковали свои альбомы? Где можно найти ваше полное портфолио?

Полностью мое портфолио вы можете найти здесь burdu976.com. Ну и конечно на Behance — behance.net/indiffident.

Я создавал работы для Nikon (2009 для coolpix), Adobe, Sony (новые наушники MDR1 2013/2014 кампания), Also, Barton snowboard (дизайн перчаток), Logitech дизайн мыши для спец коллекции 2014.

Спасибо за интервью.

Спасибо вам за внимание ко мне.

Добавить комментарий